Tri velike modne izložbe koje vrijedi posjetiti ove godine !

Moda se danas sve manje zadržava unutar klasičnih struktura izložbi upravo zbog postava u muzejima i galerijama koji objedinjuju znanost, tehnologiju zanatstva, umjetnosti i kulturne povijesti.

Od futurističkog svijeta Iris van Herpen i povijesti Burberryjeva kultnog trencha do teatralnog haute couturea Viktor&Rolfa, ove izložbe pokazuju tri potpuno različita lica mode. I ono najbolje od svega jest činjenica da se niti jedna ne svodi samo na odjeću.

Iris van Herpen: Sculpting the Senses

Izložba Iris van Herpen: Sculpting the Senses u njujorškom Brooklyn Museumu više nalikuje znanstveno-fantastičnom laboratoriju nego klasičnoj modnoj izložbi. Iris van Herpen prva je u povijesti donijela 3D printanje na modne piste visoke mode.

U njezinu središtu nalazi se rad jedne od najinovativnijih dizajnerica današnjice, koja već godinama pomiče granice između mode, umjetnosti, znanosti i tehnologije. Izložba donosi više od 140 haute couture kreacija, postavljenih uz suvremena umjetnička djela, znanstvene artefakte i primjerke iz prirodoslovnih zbirki.

Za kreiranje svojih haljina van Herpen surađuje s arhitektima, inženjerima i znanstvenicima, kako bi kroz materijale kao što su tekući silikon, staklena vlakna te laserski rezane plastike stvorila svoje modne kreacije.

Ovoga puta izložba predstavlja spajanje eksponata iz povijesti prirode i suvremene umjetnosti. Njezine haljine ondje su izložene uz prave fosile, kosture dinosaura i morskih stvorenja iz muzejskih arhiva, dok su pak druge kombinirane s hipnotizirajućim kinetičkim skulpturama koje se kreću, čime umjetnica želi probuditi svijest publike o tome na koje su sve načine moda, biologija i fizika uistinu povezane.

Sama izložba vjerno prikazuje kronologiju umjetničina rada kroz devet cjelina koje istražuju prirodne fenomene, poput Deep Sea haljina koje imitiraju prozirnost meduza te svjetlucanje stvorenja iz morskih dubina.

Shadows of Soul predstavlja odjevne komade koji izgledaju poput anatomskih prikaza ljudskog tijela, kostura i živčanog sustava, dok Cosmic Water fokus prebacuje na vodene površine i kako se svjetlost lomi na njima.

The Burberry Trench: Crafting an Icon

Izložba The Burberry Trench: Crafting an Icon posvećena je jednom od najprepoznatljivijih komada u povijesti mode, a radi se o Burberryjevom baloneru. Kroz više od stoljeća njegov se dizajn mijenjao, ali je istovremeno ostao jedan od ključnih simbola britanskog brenda.

Postav u londonskom New Bond Streetu istražuje kako je trench coat nastao iz praktične odjeće za vojsku i postupno prerastao u modni klasik. Posjetitelji mogu, uz potpuno besplatan ulaz, pratiti njegov razvoj kroz različite verzije, materijale i detalje, ali i vidjeti kako je tijekom desetljeća postao dio garderobe i popularne kulture.

Od originalnih elemenata poput epolete, remena i metalnih kopči do suvremenih interpretacija, izložba pokazuje koliko se jedan odjevni predmet može mijenjati, a da pritom zadrži svoj prepoznatljivi karakter.

Poseban naglasak stavljen je na samu izradu, preciznost krojenja i zanatske tehnike koje stoje iza svakog Burberryjeva trencha kroz podjelu postava u 3 cjeline koje čine Invention, Craft te Creativity.

Izložba posebnu pažnju posvećuje detaljima koji su Burberryjev trench učinili prepoznatljivim, od ručno dovršenog ovratnika i karakteristične podstave do preklopa na prsima i remena za zatvaranje ovratnika. Priču zaokružuje 19 lookova s Burberryjevih revija u posljednjih 25 godina, uključujući kreacije Christophera Baileya i Daniela Leeja.

Postav je ujedno uvod u novu eru suradnje Burberryja i V&A-a, ali i najava Burberry Galleryja, nove modne galerije koja bi u muzeju trebala biti otvorena na jesen 2028. godine. Izložba tako ne govori samo o jednom komadu odjeće, već o njegovoj transformaciji iz funkcionalnog vojnog kaputa u jedan od najtrajnijih modnih klasika.

Victor&Rolf: Spectrum

U 10 Corso Como Galleriji u Milanu otvorena je izložba posvećena nizozemskoj avangardi luksuzne modne kuće koju su osnovali dizajneri Victor Horsting i Rolf Snoeren. Njihov se rad od početka nalazi na granici mode, umjetnosti i performansa, a odjeću ne promatraju samo kao nešto što se nosi, već kao sredstvo za stvaranje koncepta, atmosfere i vizualne provokacije.

Umjesto klasičnog kronološkog pregleda, izložba okuplja 20 kultnih haute couture lookova, raspoređenih u parove. Svaki par povezuje kreacije nastale u različitim razdobljima i tako otvara svojevrsni dijalog između različitih faza njihova rada.

Od pretjeranih silueta i teatralnih konstrukcija do prepoznatljive igre proporcijama, materijalima i dekonstrukcijom, postav pokazuje zašto se Viktor&Rolf već desetljećima smatra jednim od najintrigantnijih imena avangardne mode. Njihove kreacije ovdje više djeluju poput skulptura ili scena iz nekog nadrealnog performansa nego klasične odjeće.

Posebno je zanimljivo i to da je Viktor&Rolf. Spectrum njihova prva samostalna izložba u Italiji, a postav je u potpunosti osmišljen kako bi odgovarao milanskom prostoru 10 Corso Como.

Umjesto klasične retrospektive, izložba funkcionira poput svojevrsnog konceptualnog vremeplova: kreacije nastale tijekom više od tri desetljeća ponovno se susreću, otkrivajući motive i ideje kojima se dvojac iznova vraća.

izvor : BURO.hr